Accueil > Wikipedia Art contemporain, mensonges et manipulations.

Wikipedia Art contemporain, mensonges et manipulations.

par lili-oto artiste plasticien

Publie le mardi 19 mars 2013 par lili-oto artiste plasticien - Open-Publishing
11 commentaires

Wikipédia France et les manipulations historiques, culturelles et artistiques :

Copier / coller de leurs mensonges :

– « L’expression « art contemporain » désigne de façon générale et globale l’ensemble des œuvres produites depuis 1945 à nos jours, et ce quelle qu’en soit le style et la pratique esthétique. Dans cette classification périodique, l’art contemporain succède à l’art moderne (1850-1945). Cette désignation s’applique également aux musées, institutions, galeries, foires, salons, biennales… montrant les œuvres de cette période. »

– L’expression « art contemporain » est aussi utilisée en France, avec un sens plus restreint, pour désigner les pratiques esthétiques et réalisations d’artistes revendiquant « une avancée dans la progression des avant-gardes1 ». On parle aussi d’art contemporain pour désigner, par convention, l’art des années 1960 et d’après. Le Pop Art marquerait, de ce fait, une rupture par rapport à l’art moderne2.

Ces deux textes de Wikipédia sont un tissu de mensonges grossiers sans aucune preuve, prétextant l’œuvre de Marcel Duchamp comme une rupture ouvrant une nouvelle fenêtre sur les pratiques artistiques dans les arts plastiques, prémisses de ce dit art contemporain. Si Marcel Duchamp a ouvert des portes sur la création, il ne l’a fait que dans la continuité de tous ceux qui ont apporté de nouvelles formes de représentation comme celle de Masaccio, de Michel-Ange tenant tête au pape Paul IV qui lui avait demandé en 1555 de rendre plus convenable Le jugement dernier à la Chapelle Sixtine : « Qu’il fasse du monde un endroit convenable, et la peinture suivra vite le même chemin… ». Du nouveau rapport entre l’œuvre et l’artiste comme celle revendiquée par Benvenuto Cellini, et ainsi de suite dans toute l’histoire de l’art.

L’art contemporain n’est pas la propriété intellectuelle du vingtième siècle comme la revue « l’Artiste » du dix-neuvième siècle le démontre à partir de l’année 1867 avec l’intitulé sur sa couverture « histoire de l’art contemporain » puis de 1894 à 1899 avec l’intitulé « revue d’art contemporain ». Une revue du 19e siècle ultra conservatrice, très à droite, d’extrême droite qui parlait de l’actualité des arts sous la bannière art contemporain. La véritable définition de l’art contemporain est l’actualité de tous les arts et de toute la création artistique englobant toutes les pratiques artistiques : arts plastiques, théâtre, danse, musique, littérature, poésie, etc. Voilà, ça c’est une preuve irréfutable que l’art contemporain n’est pas la propriété du 20e siècle comme les documents : couverture et contenu de la revue l’Artiste l’attestent eux-mêmes. Aujourd’hui, dans ce dit art contemporain à la française, on retrouve exactement les mêmes travers politiques concernant la politique culturelle régalienne avec des modes de fonctionnement vichystes : gouvernance culturelle - esthétiques par thématiques imposées - artistes officialisés par le pouvoir, même si le registre politique a changé avec ces années sous l’occupation nazie.

Tous ceux qui prétendent que l’art contemporain concernerait qu’une minorité d’artistes uniquement dans les arts plastiques, artistes choisis par les institutions publiques (l’état, collectivités territoriales), galeristes, collectionneurs sont des menteurs et forts malhonnêtes. Ces graves dérives culturelles et politiques « vichystes » ont commencées à partir de 1970 sous le président Georges Pompidou, ancien directeur général de la Banque Rothschild. Au lendemain de 1968, Le Président français Georges Pompidou fit frapper les artistes par les CRS en 1972 devant la porte de son exposition d’état à Paris au Grand Palais. Comment s’appelait l’exposition officielle : « 60-72 : 12 ans d’art contemporain en France », tiens donc : art contemporain ! Que scandaient les artistes plasticiens qui manifestaient : « Expo 72 : des artistes au service du capital ». Où en sommes-nous aujourd’hui avec cet art financier appelé mensongèrement art contemporain ? Ce Wall Street Art ? Un art à l’étranger dont les œuvres ont pour seul objet la spéculation à court terme. En France c’est l’exclusion récurrente et exponentielle d’artistes non reconnus et non homologués par l’état ou les collectivités territoriales, car le marché de l’art français est un échec total sur la scène internationale malgré les aides publiques aux marchands et aux institutions pour optimiser leurs interventions dans ce marché véreux. Ce dit art contemporain est surtout un outil rodé pour l’évasion fiscale dans les paradis fiscaux comme tous les scandales l’ont vérifié et un outil favorable au système des rétrocommissions qui rend plus riche les commanditaires et les intermédiaires.

Cette manipulation et cette instrumentalisation était nécessaire au lendemain de 1968 pour que le pouvoir politique, conservateurs, technocrates, l’univers de la finance et de l’industrie reprennent en main une création artistique qui leurs échappaient depuis trop longtemps. Ils ont cadenassé la création contemporaine avec des pratiques culturelles muséales : la muséification d’œuvres contemporaines pourtant les fruits d’un art vivant. Cette dérive sémantique n’a aucun sens, absurde, car il est évident que l’art contemporain englobe toute la création artistique sous toutes ses expressions, elle permettra de segmenter l’activité des artistes plasticiens, les professionnaliser dans un secteur de diffusion prédéterminé, contrôlé, surveillé, inspecté, comme le sont tous les secteurs du monde du travail et donc aux ordres ! Cette manipulation culturelle va diviser volontairement la communauté artistique, initiés et exclus, l’objet a été et est toujours de limiter chez les artistes leur pouvoir de décision et de monstration sur leurs propres créations, encarter les principaux acteurs de la création.

Qui tient la page Wikipédia sur l’art contemporain ? Est-ce l’état français par le biais de l’un de ses fonctionnaires de ce dit art contemporain, une police culturelle comme sous Pétain et Laval ?

J’ai essayé d’intervenir sur Wikipédia pour faire modifier les mensonges écrits sur la page Wikipédia « Art Contemporain », mais ne sachant pas qui contrôle cette page, mes interventions dans la page de discussion art contemporain ont été retirées et elles ont été mises ailleurs. Le truc classique ! Passez votre chemin, ceci n’est pas un espace de discussion ! Ben, voyons ! Il est évident qu’il y a des vérités qui fâchent et les institutions d’art contemporain en France avec la bénédiction des élus feront tout pour empêcher un débat contradictoire public surtout lorsqu’il résulte des artistes eux-mêmes et pointent du doigt des pratiques malsaines, conflits d’intérêts et délits d’initiés.

Pour le gouvernement, les élus en France et leurs sbires du ministère de la culture comme chez Wikipédia : la liberté d’expression n’est-elle pas assimilée à un furoncle sur la peau de l’humanité ? Lili-oto

art contemporain
définition de l’art contemporain, revue de l’Artiste.
wikipedia art contemporain
Wikipédia art contemporain et l’intervention de l’artiste lili-oto retiré scandaleusement de l’espace de discussion.

lien de lili-oto : http://www.lili-oto.com/ lien de la biennale de Lyon dissidente Bac Out : http://biennaleartcontemporain.over-blog.com/

Portfolio

Messages

  • Bonjour

    Une de tes interventions est toujours visible dans la zone "Discussions". Je ne sais pas si c’est la seule. La voici

    Critique sur cet article "art contemporain", mensongé et non fondé sur son historique

    L’art contemporain est né en 1945 selon vos dires, pouvez-vous nous citer la source de votre information et l’auteur artistique, le créateur ou critique qui a utilisé le premier ce qualificatif "art contemporain". Bonne chance si vous trouvez l’information, car je sais déjà qu’elle n’existe pas !!! L’art contemporain n’a pas de fondement artistique mais c’est un sigle avec une fonction bien précise qui a été uniquement commerciale, un sigle marchand, de plus on peut en retrouver la trace et la preuve. Lili-oto — Le message qui précède, non signé, a été déposé par l’IP 90.57.87.97 (d), le 30 juillet 2008 à 16:45.

    • Mon regard a évolué sur le mécanisme de cette fausse entité contemporaine "d’art contemporain" ces dernières années. Depuis mes interventions ici sur ce site, comme sur mes blogs j’ai vraiment cherché la faille, car il est évident que cet art contemporain définit comme il est utilisé aujourd’hui n’a aucun fondement artistique crédible. J’ai beaucoup lu, surtout de la sociologie de l’art, Raymonde Moulin, Nathalie Heinich pour les + connues, beaucoup d’autres essais, les critiques des gens se revendiquant des arts singuliers souvent proche des théories de l’extrême droite qui n’ont pas de sens non plus. C’est en cherchant un livre par thématique que je suis tombé sur cette revue l’artiste dans une bibliothèque, une revue en archive. Mais peut-être que cette date de 1867 n’est pas le début, il faut faire d’autres recherches. Ce qui est important, c’est d’apporter des preuves concrètes comme je l’ai fait aux yeux des artistes et du public. De plus, Pompidou, la finance, et cet art contemporain financier, il y a un noyau dur aussi a explorer dans le sens du néo libéralisme, la prédation financière et la culture... Lili-oto

    • art contemporain,telle la machine a faire du caca ,ou bien cela :

      http://archives-lepost.huffingtonpost.fr/article/2011/04/18/2470523_et-on-appelle-ca-de-l-art-des-artistes-comme-ca-je-vous-en-donne-15-a-la-douzaine.html

      et les cuistres qui n’y connaissent rien en art ,evitez de condamner,si vous ne comprennez pas prenez vous en qu’à votre propre ignorance ;-)

    • L’art contemporain, c’est l’art autour de l’époque de celui/celle qui parle. C’est donc forcément changeant. Pas de mensonges ou de manipulations là dedans. C’est comme quand on parle d’"aujourd’hui". Aujourd’hui c’est le 19 mars, mais demain, aujourd’hui ce sera le 20... Mensonges et manipulation ?...

    • @VANGAUGUIN "art contemporain,telle la machine a faire du caca", je ne suis pas juge en esthétique, ni critique, je veux juste faire la lumière sur une communauté d’intérêts en France liée à l’état et aux collectivités territoriales (FRAC) qui mentent aux artistes et au public, idem dans les écoles des Beaux Arts. J’ai appris comme les autres fin des années 70, étudiants aux Beaux Arts avant d’être viré pour activisme que l’art contemporain succédait à l’art moderne, alors que c’est et que ça n’a pas de sens ! lili-oto

    • @VANGAUGUIN "L’art contemporain, c’est l’art autour de l’époque de celui/celle qui parle. C’est donc forcément changeant". je suis d’accord, mais l’art contemporain n’est pas uniquement les arts plastiques, c’est tous les arts... Si il y a une manipulation et une instrumentalisation, dans les institutions dites d’art contemporain, un musée d’art contemporain est un contre sens, puisque il devrait relevé aussi bien du spectacle vivant, des arts plastiques que de la littérature, de la dans, poésie... L’art et les artistes n’ont pas à être enfermés dans un musée, c’est un art vivant... De plus, ce n’est pas à l’état, aux élus via leurs sbires à édicter par des thématiques le contenu et le contenant des expositions. L’expo que j’ai faite contre Sarkozy n’aurait pas vu le jour dans un FRAC ou un musée d’art contemporain, car elle aurait été censuré, interdite par les fonctionnaires de la culture... Quand on respecte les artistes, on s’inscrit dans leurs projets. Lili-oto

    • ""@VANGAUGUIN "art contemporain,telle la machine a faire du caca", je ne suis pas juge en esthétique, ni critique""

      ha bon alors tout se vaut ?
      et tu fais pas de différence entre guernica,la chapelle sixtine ,et un étron ?
      artiste autoproclamé en art contemporain tout le monde l’est .

    • je ne suis pas critique d’art, je laisse à d’autres le soin de le faire, mais pas critique d’art n’empêche pas l’esprit critique. Je n’enferme pas les oeuvres dans des tiroirs, classées, répertoriées, c’est pas mon boulot. J’aime le travail des autres artistes, prend mon plaisir à regarder aussi un dessin d’enfant... La page facebook de la biennale de Lyon dissidente BAC OUT que je gère répond aux pluralités artistiques et au respect des expressions culturelles, il y aussi bien des oeuvres ultra contemporaines, de la peinture, de la sculpture, des installations, que des pratiques complexes, conceptuelles, minimalistes, numériques, land art, street art que des approches simples, épidermiques, d’art brut et parfois même des dessins d’enfants. Il est évident que je sais où il y talent dans une oeuvre mais au nom du talent on ne doit pas laminer les expressions culturelles et artistiques, et ça commence chez l’enfant. Lili-oto https://www.facebook.com/biennaledelyonout

  • au fait, Lili-Oto,
    ce sont ceux de l’expo de 1972 qui ont fondé le SNAPcgt, entre autres, celui qui a brandi son tableau devant les CRS, et quelques autres, comme Ernest Pignon Ernest, qui continue de coller ses affiches dans les endroits "limites", avec toujours des intégristes pour les arracher.

    • Je découvre cette petite note avec deux mois de retard mais pourquoi ce rappel ? je n’en comprends pas le sens !

      Le SNAPcgt ne s’oppose pas à la muséification des oeuvres contemporaines, ce concept d’enfermer la création contemporaine dans un musée mais il est évident que ce n’est pas son rôle, ça c’est le job des artistes plasticiens, et je sais que nous sommes une minorité à s’y opposer.

      Le deuxième problème, c’est qu’il y a aussi dans ces musées d’art contemporain ou institutions publiques comme les FRAC, des salariés qui sont à la CGT, qui ne sont pas choqués d’être payés alors que les artistes ne sont pas payés et si on supprime les musées en faveur d’institutions non muséales dirigées par des artistes, on nous dira : vous voulez licencier des salariés ! C’est un vrai cercle infernal, où l’artiste est toujours perdant, et comme justement il était dit sur le site du SNAPcgt, où l’artiste est utilisé pour le marketing des élus pour pas un rond !

      Le troisième problème, au SNAPcgt, il y a des artistes plasticiens qui sont dans pour le marché international véreux et mafieux de l’art contemporain qui sert à l’évasion fiscale... Moi je ne défend pas ce marché d’art débile.

      Le quatrième question, au SNAPcgt vous avez signé pour la présidentielle 2012, une pétition avec le CIPAC, une association mêlant public et privé, une association qui ne peut que baigner dans les conflits d’intérêts et les réseaux d’influence, alors ça m’a choqué, et je suis loin d’être le seul artiste plasticien à avoir été choqué ! Vous allez finir par vous monter contre vous les artistes de gauche, pas de cette gauche bon chic bon genre, mais ceux qui depuis les années 80 dans les univers alternatifs, collectifs underground ont été chassés des espaces d’exposition car ils ne trouvent plus de lieux pour mener leurs activités artistiques et exposer...

      Et ne me dite pas que je suis contre la CGT, j’ai été à la CGT imprimerie quand j’étais graveur en imprimerie après avoir été viré pour activisme de gauche aux Beaux Arts... Lili-oto

    • j’ai oublié de rajouter que s’il fallait faire la liste des étudiants (activistes de gauche quelque soit la tendance ou l’obédience politique de gauche) virés des écoles des Beaux Arts dans les années 70 sous Giscard puis dans les années 80 sous Mitterrand, la liste est longue dit Lili-oto